如何发展中华剪纸艺术

如何发展中华剪纸艺术

我们知道，“现代尖端的科学技术正在促使艺术创作、欣赏和研究发生革命性的变化。现代科技理论不仅已经应用于艺术创作和研究，同时也正在把艺术作为素材来丰富和发展自身。现代艺术也正在积极地向科技领域渗透。先进国家的城市建设、园林建筑、日用工业品乃至航天飞船的设计，无不体现着现代人的美感直觉和审美情趣，优美雅致的韵律、流畅明快的节奏、丰富独特的内蕴等等。而且，从科技实践中正在逐渐形成的工程美学、实用美学、建筑美学等各学科互相渗透、融汇，正在建构着科学和技术美学的完整的学科体系”（1）。我想，我们要建构中国剪纸（镂美）艺术的学科体系，要谈它的繁荣发展，首先要考虑当代人们的审美需求，但不能抛离中国人民的传统审美习惯，无依据的空想乱谈。现我将从如何吸取传统精华和不断探索创新两个方面，谈谈自己的一些认识。“中国图案语言是朴素、单纯、富有生趣的”（2）。具有悠久历史的民族民间剪纸图案，是中国传统图案的一个重要组成部分，它的创作者不仅在长期改造自然和生产劳动中寻找简练的形象语言，而且从中国象形文字以及岩画、石刻、彩陶、玉饰、铜器、编织等多种工艺美术中吸取营养，集众家之长、补自身不足，将剪纸图案装扮的惹人喜爱，给人以美的感受和启迪。我们可以从出土的南北朝《几何纹团花》、《对马》、《对猴》、《对蝶》及唐朝的人胜剪纸，清代的人物剪纸和现代流行在民间的窗花、转花、角花、窗云子、顶棚花、炕围花、灯笼花、吊帘、桌裙、门笺等诸多剪纸中看到“民间剪纸图案的装饰纹样有：几何纹、蝉纹、蚕纹、龟纹、鸟纹、象纹、贝纹、狩猎纹、龙纹、凤纹、虎纹、兔纹、牛纹、马纹、星光纹、月牙纹、云几纹、雁形纹、角形纹、蝌蚪纹、虾节纹、萝卜纹、桃形纹、杏核纹、柳叶纹、竹节纹、葵籽纹、瓜籽纹、麦穗纹、韭叶纹、扇形纹、镊形纹、梭形纹、锯齿纹、螺旋纹、曲线纹、卵形纹、菊花纹、梅花纹、贯钱纹、云钩子、砖包城、富贵不断头、三道子富贵、蛇盘九颗蛋、狗牙牙、椒刺刺、米点点等等”（3），各种几何纹样的巧妙排比组合和宇宙间万物形象，经洗练概括后组成的剪纸装饰纹样，这足以说明中国民族民间剪纸图案的语言是朴素、单纯而富有生趣的。“吾国先贤多主书画同源，因谓书画两者，同开始于仓颉”（4）。我们翻阅文字史，可见早期“中国劳动人民创造的单字，既是字，又是画。是文字，也是很美很动人的图案。这种传统造型手法，一直在中国图案造型上占有一个普遍重要的位置，我们看到民族民间的剪纸、挑花的图案，不也是这样生动可爱吗？”（5）。“中国文字既反映客观的真实，又巧妙地把事物的特征用简练的笔划刻划出来。区别了事物的各种类别。这一种夸张特征的技巧，一直在中国图案中流传下来，成为祖国的艺术财富。它不是自然主义的纯客观的、琐碎的描写，也不是离开对象生活特征，作主观片面的夸大”（6）。而是人们在劳动生活中，细心观察、深刻体验后，高度、准确概括客观事物的晶体结果。如几个特定形象的几种不同的兽类：“鹿、马、虎、象、猪、牛、羊。鹿，夸张它的角和善跑易惊的形象。马，有长脸和鬣毛，尾下垂，马蹄和鹿蹄大有区别。虎，夸张了它的大口和善动的尾巴。象，有个长鼻，头颈比马、鹿粗些，笨重些，小尾巴上画一点小毛，特征更显著了。猪，肥身、小尾、有耳、背弓起，形象逼真，小尾又和鹿有区别。它们的共同点是用侧面来表现，由于要使形象清晰，减去了两条腿。这种使用合理的减法，亦是一种传统手法。牛、羊，古代图案家为它们画了一个头像，特征也非常清楚，不放过每一个细部。牛角向上而弯，羊角向下而直，羊角也有曲的弯的，但又与牛不同”（7）。因此，这就需要我们当今从事剪纸艺术的创研者，必须认真学习，深入了解，掌握中国早期的文字、图案和中国古今传统剪纸图案的形象语言，即民间剪纸独有的装饰纹样。只有学懂了传统书画，即传统文字和图案的语言运用，才能从传统的象形文字和剪纸图案中吸取精华，增强自身剪纸艺术素质的修养。“中华民族是世界上最古老的民族之一，我们的祖先曾创造了灿烂的文化，这是我们祖先的骄傲，也是他们应该为世界所作出的贡献。当代的炎黄子孙分享了祖先们的光荣，但似乎不应该成为我们永远据为骄傲的资本”（8）。我想作为一个当代从事剪纸艺术的创作者，“我们应该承认，我们祖先早在数千年前，能够根据当时的思想认识观，在远古生活环境中创作出各种图腾符号式的剪纸图样，那确实是一种文明高尚的剪纸艺术品，此类作品在当时无可非议，是真正的民族民间艺术精华”（9）。但是，“在今天中国剪纸艺术已经发展了数千年，当代有些自身不投入创研实践的“专家”，还一味举着原始人思想支配下所作的剪纸图样，优劣不分的大力宣扬。我认为，这是错误的”（10）。“就象我们的祖先对‘天圆地方’的传统认识一样，当时并不认为是无知，因为人们所看到的天是圆的，地是方的”（11）。现在来讲，人所共知，地球不是方的。在现代尖端科学技术促使艺术创作、欣赏和研究发生革命性变化的今天，我们应该坚信：“人的认识，主要地依赖于物质的生产活动，逐渐地了解自然的现象、自然的性质、自然的规律、人和自然的关系；而且经过生产活动，也在各种不同程度上逐渐地认识了人和人的一定的相互关系。一切这些知识，离开生产活动是不能得到的”（12）。那么，我们作为一个真正有出息的剪纸艺术工作者，就应该毫无条件地，将自身忠实地投入到现实生活和现代剪纸技艺的探索实践中去。“马克思主义者认为人类社会的生产活动是一步又一步地由低级向高级发展，因此，人们的认识，不论对于自然界方面，对于社会方面，也都是一步又一步地由低级向高级发展，即由浅入深，由片面到更多的方面”（13）。我认为：“作为当代属于民族民间上层建筑意识的剪纸艺术，不得不对自己的历史使命，社会职能、艺术价值提出新的与时代相适应的要求，并形成新的审美创作观念”（14）。因为“现代科技的发展，冲破了民族、地区文化艺术上的形式格局，人类真正的结合体现了自然与社会进化的进步原则，历史潮流奔向人类生活更美好的未来，势不可挡”（15）。所以，“今天在中国作为意象审美形态的剪纸艺术，强调发展中保持民族化，只能是继承发扬全民族的优良传统，汉民族加多民族审美意识的溶汇消化与吸收部分国外外来健康审美观念相结合，综合形成：‘三溶一体’（即保持传统、注重全民族、吸收国外精华）的具有多种广博文化知识与时代潮流和地方特色相一致的新的高度审美创作观念”（16）。列夫·托尔斯泰指出：“只有传达出人们没有体验过的新的感情的艺术作品才是真正的艺术作品”（17）。毛泽东指出：“人类的社会生活虽是文学艺术的唯一源泉，虽是较之后者有不可比拟的生动丰富的内容，但是人民还是不满足于前者而要求后者，这是为什么呢？因为虽然两者都是美，但是文艺作品中反映出来的生活却可以而且应该比普通的实际生活更高、更强烈、更有集中性、更典型、更理想，因此就更带普遍性”（18）。我认为，美是检验艺术作品成功的最高标准。追求集中完美的艺术享受，是人民群众的共同愿望。我对剪纸艺术图案的创作，经过三十多年的苦心认真探索，得出了一个基本结论：我国古今剪纸艺术的创作过程，从表面现象看起来，它是变化多端的。但是，就其实质来讲，从作者留心观察、体验生活入手，经过艺术的构思安排，最后用得意忘象、追求神似（19）的剪纸形象，表现自己思想感情的规律是一致的。创作剪图的具体步骤也是共同的：一、对物象进行简化概括，改变其比例；二、将改变后的物象进行自然连接；三、对物象结构添加必要的纹饰，强化作品的艺术效果；四、形象之间相互套嵌，使作品内涵丰富、寓意深刻。罗丹指出：“艺术是智慧的喜悦，在良知照耀下看清世界，而又重视这个世界的智慧的喜悦”（20）。我们只有将一颗诚心和一双慧眼，投入到现实生活的深处，观察、认识、理解大千世界的美好事物，在熟练掌握剪纸艺术创作语言的基础上，才能创作出适应时代发展而高于现实生活的实用审美作品，给今天人民的生活带来美的享受和精神上的启迪，完成历史赋予我们的神圣使命。